根据爱沙尼亚女人厄娜的记忆改编,讲述了大批民众被放逐到西伯利亚的故事和这批民众如何在饥饿、寒冷、冷漠、失去友情和自由中生存,当所有的希望消失殆尽,他们又如何继续活下去的故事。

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根据爱沙尼亚女人厄娜的记忆改编,讲述了大批民众被放逐到西伯利亚的故事和这批民众如何在饥饿、寒冷、冷漠、失去友情和自由中生存,当所有的希望消失殆尽,他们又如何继续活下去的故事。
形式感极强,这种形式感刚好极其适合本片的片名和题材。静止的人物画面在长镜头的带领下进行着场景转换,但是保留着自然景观的真实,加上书信体旁白的倾诉,苏联大屠杀带给人的那种苦痛和压抑很能感同身受。不过这种稀少的电影镜头,初次接触开始确实要有段适应的过程。
杜莎夫人大电影,一些场景中煽情配乐的效果甚至盖过了信件文字内容本身。我虽然并不认同阿多诺那句"To write a poem after Auschwitz is barbaric",但我同意,用如此矫揉造作、自认“唯美”的方法呈现屠杀和恐惧,这种行为一定是残忍的。
#2015SIFF#黑白定格,几封书信,分段捕捉。然而从头到尾的单一也终于让邻座一众坠入了深沉的梦乡。梦里有苹果树,有荒草地,有扬起的风尘。
惊喜之作,极具实验性。把运动的影像留在了故乡,其余时刻影像统统静止,可随着摄影机推移、穿行,在被身体、器物遮挡的地方又隐藏着演员调度。将对暴力、残酷的展现降到最低,仿佛历史在注视着那段凝固的时间。
5.0/10 文学作品的一次视觉诠释,仿佛是为文本(信件)量身定做的插图。片中声音与画面的对位或分离贯穿始终,第三人称旁白因此扮演了多重角色:或解说,或叙述截然不同的事件。可以说,影片是对传统运动-影像的一次彻底挑战。然而,摄影机在静态空间中的“游观”式移动,在某种程度上又类似于3D虚拟博物馆的线上游览,或是商业大片及主流剧集中片头或片尾的转场效果。这是否意味着数字及CG技术的又一次滥用?